Домой Блог

Ликерия Полусмакова: последняя любовь и причина смерти Тараса Шевченко

0

Что вы знаете о Тарасе Григорьевиче Шевченко? Был батраком у Энгельгардта, написал «Кобзарь» и немало художественных картин, пострадал от царского режима в ссылке, не был женат. Таким Шевченко изображают детям учителя истории и украинской литературы. Однако эта картина неполная – художник и мастер слова очень любил женское общество. За всю жизнь у него было немало женщин: одни из них были моложе Тараса, другие наоборот – старше. Тарас Шевченко официально не был женат. Были ли у него дети? Если и так, то незаконнорожденные. История об этом умалчивает.

Последней, и к тому же роковой любовью Тараса Шевченко, сообщает chernihivchanka.info, была Ликерия Ивановна Полусмакова, уроженка села Липов Рог Нежинского уезда Черниговской губернии. Родилась Ликерия 16 мая 1842 года. Тарас Шевченко родился в 1814 году. Разница в возрасте – 28 лет не помешала Шевченко сделать предложение своей невесте. Но давайте обо всем по порядку.

Дом Карташевских

Ликерия была батрачкой в семье Карташевских. Их дом в конце 50-х годов XIX века служил неким художественным салоном. Здесь время от времени собирались выдающиеся художники, писатели и поэты того времени. В этом доме бывал Тургенев, Жемчужниковы, Анненков и, конечно, Тарас Шевченко.

Товарищ Шевченко Тургенев писал о Ликерии так: «молодая, немного грубоватая, не красавица, но с изюминкой». Ликерия имела красивую фигуру и осанку.

Хозяева одевали батрачку в красивую национальную одежду. В ее косах были ленты, а на шее разные бусы. Девушка говорила очень красивым, мелодичным украинским языком. Тарасу так приятно было встретить в Петербурге свою украиночку! Именно тогда в его душе выросли ростки неравной любви, что в конце концов свела его в могилу. Тарас старался всегда давать девушке серебряный рубль, так сказать, «на чай».

Рождение любви

Однажды летом 1860 года Тарас Григорьевич был в Стрельне, в имении Надежды Забилы, которая приходится сестрой Александре Кулиш. На этой даче Шевченко снова встретился с Ликерией. Оказалось, что Карташевские эмигрировали в другую страну, а свою батрачку оставили Надежде Забиле. Но Ликерия здесь была кардинально иная, не похожая на саму себя в доме Карташевских.

Предыдущие хозяева считали Ликерию членом семьи. Настолько, что даже обращались к ней на «вы». А тут была совсем другая картина: Кулиши решили поставить свою новую батрачку «на место». У новых хозяев она и полы мыла, и воду из колодца носила. Кулиши не воспринимали хобби девушки – вышивание и пошив одежды. Считали, что с помощью этого хобби она пытается избежать настоящей работы.

Если у Карташевских девушка была нарядно одетой, то у Кулишей – оборванной, нечесаной, в обуви с дырками. Именно такой и увидел ее украинский Кобзарь. Жалость стала любовью. В мыслях Шевченко уже признавался девушке в любви…

Как Шевченка отговаривали делать предложение Ликерии

Скоро об этом намерении узнала Надежда Забила, мать знаменитой писательницы Наталки Полтавки. И, конечно, начала уговаривать забыть о затее, как о страшном сне. Мол, Ликерия – тебе не пара, и все тут!

Наталья Полтавка вспоминает, что Шевченко ответил ее матери очень жестко: «Даже если бы родной отец поднялся из могилы и начал бы меня отговаривать, то я бы и его не послушал». После этих слов он уехал, сильно разозлившись на мать.

“Шевченка можно понять – он молодел на глазах. Его усы из седых стали черными, а взгляд стал излучать живость и энергию” – вспоминала позже Наталка Полтавка.

Далее Наталья Полтавка пишет о Ликерии: «Она приняла предложение Тараса с прохладцей. И вообще, эта девушка все время была себе на уме. Она мечтала о том, чтобы быть госпожой, а Шевченко нужна девушка попроще. Ей не нравилось, что сестра Шевченко ходит в вышиванке. Она спрашивала меня об одежде Шевченка на моей свадьбе. Я ответила, что на нем был фрак. Лицо Ликерии после этого посветлело».

Всем было все понятно, но только не поэту. Не зря же говорят, что любовь зла…

Шевченко бегает за Ликерией, как мальчишка. Он мечтал жениться, вернуться на родную Украину, завести детей и в конце концов жить как все. Тарас Шевченко покупал своей невесте дорогие наряды и нанял ей репетитора по письму.

Измена с репетитором

Однажды поэт возвращался с вечеринки и решил зайти к Ликерии. Дверь ее комнаты была закрыта. Тарас воспользовался своим ключом и поймал невесту «на горячем»: она занималась сексом со своим репетитором!

От нервов у несчастного заболело сердце. Почти месяц он пил – и ежедневно смотрел на портрет девушки, который сам и написал. Тарас попросил изменницу о встрече. Она презрительно ответила, что его записки ей не нужны. А слуге Тараса ответила, что ее интересуют исключительно деньги.

Тарас Шевченко словно «слетел с катушек». Обычно очень щедрый, он требовал вернуть свои подарки, заплатить за квартиру – 14 рублей и еще 1 рубль за потерянный ключ.

Ликерия потеряла все. У нее не только отобрали подарки, но и приказали убираться прочь. Она просила хозяев не выгонять ее, но те были неумолимы. Через некоторое время Ликерия вышла замуж за своего следующего любовника – парикмахера Яковлева.

Поэт после расставания заболел и в 1861 году умер.

Муж Ликери был алкоголиком и отдал Богу душу гораздо позже – в 1904 году. Ликерия оставила детей в столице и поела в Канев, где каждый день посещала могилу Кобзаря и просила прощения.

Запоздалое раскаяние

С утра Ликерия приходила на кладбище, убирала могилку, а потом целый день сидела задумчиво или читала молитвы. Время от времени возвращалась в столицу, но своими мыслями была в Каневе. В 1910 году поклонник поэта Кость Широцкий встретился с Ликерией и взял у нее интервью. Также он нанял фотографа, сделавшего фото 70-летней Ликерии

Чем еще занималась Ликерия в Каневе? Об этом упоминает Ядвига Бирюкова. Именно у ее родителей жила Полусмак в Каневе. Она шила разные поделки из сукна и бархата: зайцев, салфетки на тарелку, петушков на чайники. Ядвига вспоминает рябого петушка с красным гребнем. Он был сделан из байки в черный горошек.

Свои последние дни Ликерия доживала в приюте для бедняков в Каневе. Здесь она и скончалась 17 февраля 1917 года. Она очень хотела быть похоронена рядом с Тарасом. Для этого свои последние деньги она отдала одной каневской женщине. Однако та не выполнила последнюю волю Ликеры, а просто забрала все деньги себе. Ликерия была похоронена на кладбище того же приюта.

Похоронили ее как человека без рода, без племени – и это действительно грустно. После себя Ликерия Полусмакова не оставила ничего, кроме полотенца с петушками. Именно о таком рушнике мечтал Тарас на свадьбу.

Время от времени могилу Ликерии посещал Афанасий Бондаренко. Однажды она спасла ему жизнь – но это отдельная история. Поэтому Афанасий из чувства благодарности решил ухаживать за могилой той, кому обязан жизнью. Долгое время Ликерия так и лежала на горе, всеми забытая, а внизу по дороге к ее жениху шли многочисленные поклонники.

Впоследствии Зинаида Тарахан-Береза, почитательница поэта начала исследовать историю погребения Кобзаря и узнала о старухе, которая целыми днями бывала на его захоронении. Спустя годы поисков Зинаида нашла могилу Ликерии и установила на ней плиту из мрамора. Таким образом была увековечена та, которая самой своей жизнью искупила давнюю, совершенную смолоду ошибку.

Как девочка с Ични Соня Грин стала женой короля ужасов Лавкрафта

0

Черниговщина дала миру многих выдающихся женщин. Некоторые из них остались на родине, поднимая ее культуру, образование и экономику. Другие переехали в другие страны и стали известны уже после смены места жительства. Ко второй когорте самых известных женщин края относится и Соня Гафт Грин Лавкрафт Дэвис. Она была бизнес-леди, писательницей и издателем. Но самую большую популярность, сообщает chernihivchanka.info, ей принесло замужество с американским «королем ужасов» Говардом Лавкрафтом.

Детство Сони Грин

Будущая писательница и бизнес-леди Соня Грин появилась на свет 16 марта 1883 года в небольшом городке Ичня Черниговской области. Ее родителями были Симон и Ракель Шафиркины.

Отец был мелким и не очень удачным предпринимателем, держал магазинчик. Бизнес прогорел, и скоро Симона Шафиркина призвали на военную службу. После ее окончания он не стал снова заниматься предпринимательской деятельностью, а решил искать лучшую судьбу в Восточной Европе.

Мать Сони переехала вместе с дочерью к родителям. Симон обещал забрать семью к себе после того, как устроится. Однако не так произошло, как предполагалось – через некоторое время мужчина вообще перестал писать письма.

Что с ним произошло неизвестно. Возможно, он нашел другую жену, а возможно даже умер – история об этом умалчивает. Впоследствии Ракель вернула себе свою девичью фамилию Гафт и вместе с Соней уехала в Ливерпуль.

В этом городе уже некоторое время жили и успешно работали братья Ракель Гафт. В Англии мать Сони занялась пошивом одежды. Бизнес шел довольно удачно, но, несмотря на это, в 1892 году Ракель вместе с несколькими своими знакомыми переезжает в США. Соня остается в школе барона де Гирша на окраине Ливерпуля.

В Соединенных Штатах Ракель познакомилась с американцем еврейского происхождения Соломоном Мосесоном и вскоре вышла за него замуж. Этот господин называл себя на американский манер – Сэмюэлем Мориссом. Мать забирает дочь к себе, и Соня доучивается в американской школе. Отчим был владельцем магазина в городе Эльмира в штате Нью-Йорк.

Когда Соне исполнилось 13 лет, Сэмюэль решил, что она уже должна сама зарабатывать себе на хлеб. И потому отправил падчерицу учиться на модистку.

Как Соня Грин стала бизнес-леди

В возрасте 16 лет Соня уже зарабатывала свои первые деньги, работая модисткой в Нью-Йорке. Здесь она и познакомилась со своим первым мужем – Сэмюэлем Шекендорфом. Он был евреем-эмигрантом из Российской империи. Переехав в Соединенные Штаты, Сэмюэль Шекендорф стал называться Стэнли Грином.

Соня Грин родила от мужа двоих детей – мальчика и девочку. К сожалению, мальчик умер почти сразу, а вот девочка прожила долгую и плодотворную жизнь, став известной журналисткой Кэрол Велд.

Семейная жизнь Сони с первым мужем не сложилась – он оказался довольно инфантильным лицом. Говорят, что Сэмюэль не только жил за счет собственной супруги. Он еще изменял ей и безбожно пьянствовал. В 1916 году, находясь в пьяном угаре, он покончил жизнь самоубийством.

Но к тому времени Соня уже жила отдельно от мужа, вместе с дочерью в хорошем районе Нью-Йорка. Ее профессиональная жизнь пошла вверх: окончив курсы, Соня устроилась в компанию «Ferle Heller’s». Это было предприятие, которое занималось проектированием, пошивом и реализацией модной женской и мужской одежды. Доход Сони на тот момент был очень значителен – около 10 тысяч долларов в год. Поэтому она забрала к себе свою мать, которая к тому времени уже жила одна.

Знакомство с Лавкрафтом

В 1917 году случай познакомил Соню Грин с журналистом Джеймсом Мортоном. Этот господин настолько заинтересовал Соню литературным творчеством, что она начала посещать курсы по усовершенствованию знаний английского языка, лекции, а также принимала активное участие в работе Национальной ассоциации любительской прессы. Начиная с 1920 года по вечерам в ее доме начали собираться начинающие журналисты Нью-Йорка. Эти собрания получили название Blue Pencil Club – «Клуб голубого карандаша».

В июле 1921 года в Бостоне состоялся съезд начинающих журналистов. На этом мероприятии Соня Грин познакомилась со своим будущим мужем Говардом Лавкрафтом.

Как писала в своих воспоминаниях Соня, сначала она увлеклась именно личностью писателя, а не его внешностью, которая была довольно невзрачной.

В начале отношения между ними были сугубо платоническими – пара переписывалась. Писатель, потеряв мать, очень переживал на этот счет. А благодаря Соне он нашел дружеское плечо поддержки.

Соня обладала более действенной и активной натурой, а потому первой проявила инициативу в их взаимоотношениях. В начале сентября 1921 года она посетила Говарда, жившего в Провиденсе.

Спустя месяц Соня выпустила свой любительский журнал The Rainbow. В этом журнале были ее произведения, произведения Говарда и очерки нескольких друзей-писателей.

Альфред Гальпин, товарищ Лавкрафта, сравнивал Соню Грин с Юноной и героиней самых воинственных страниц романа «Война и мир». Альфред описывал Соню как довольно властную женщину, с очень красивыми темными волосами и такими же глазами.

Весной 1922 года Соня пригласила Говарда в Нью-Йорк, а затем несколько раз была в его доме в городе Провиденс. Эти взаимные «похождения в гости» настолько сблизили пару, что они решили вместе отдохнуть на курорте Магнолия на берегу океана. Интересно, что этот отдых оказался очень плодотворным не только в плане дальнейшей совместной жизни, но и в литературном смысле. Говард и Соня вместе написали рассказ «Ужас на пляже Мартин». Это был рассказ о таинственном и ужасном морском монстре. Произведение вышло в журнале Weird Tales, но по неизвестным причинам автором была указана только Соня Грин.

3 марта 1924 года Соня и Говард обручились. Венчание прошло в Соборе святого Павла на Бродвее. Лавкрафту было 34 года, а Соне Грин – 41. Разница в возрасте 7 лет не нравилась ни родственникам Сони, ни родственникам Говарда. Молодожены начали жить в доме Сони в Бруклине.

Практически год Соня Грин-Лавкрафт была председателем Объединенной ассоциации любительской печати. В это время несколько раз выходил журнал «United Amateur». В этом журнале публиковались произведения многих авторов, публиковалась в нем и Соня Лавкрафт.

Развод

К сожалению, брак Сони и Говарда был непродолжительным. Спустя время после официального оформления отношений Соня потеряла свою прибыльную работу в компании Ferle Heller’s. Почему так произошло неизвестно. По одной из версий, компания обанкротилась. По другой – Соня ушла по собственному желанию и основала свой магазин. Однако бизнес прогорел.

Не лучшим образом обстояли дела и у Говарда Лавкрафта. Он не смог привыкнуть к слишком шумному Нью-Йорку и нигде не работал. Соня переехала в Цинциннати и устроилась там в универмаг. Через некоторое время она перебралась в Кливленд.

Говард все это время проживал в Бруклине. Жена содержала писателя, приезжала к нему раз в 2-3 недели. Уже тогда стало ясно, что их брак обречен.

Соня предложила Говарду вернуться назад в Провиденс. Через 2 года дела у нее пошли вверх – она открывает магазин по продаже шляп в Нью-Йорке. Говард приезжал в Нью-Йорк, чтобы поздравить Соню с успехом.

Устав от отношений на расстоянии, Соня предложила Говарду развод. Тот не сразу, но согласился. Но оформить разрыв отношений официально оказалось не так уж просто. По американским законам сделать это можно было в трех случаях: если кто-то из супругов умрет, навечно сядет в тюрьму, или совершит супружескую измену.

Говорят, что Соня согласилась, чтобы один из родственников Говарда свидетельствовал против нее в суде, будто она изменила Говарду с любовником. Суд вынес решение, и в апреле 1929 года развод Говарда и Сони стал юридическим фактом.

Переезд в Калифорнию

Через некоторое время после развода Соня Грин переезжает в Калифорнию, где продолжает заниматься предпринимательством. Здесь она знакомится со своим третьим и последним мужем – профессором экономики Натаниелем Авраамом Дэвисом. Этот брак продлился 10 лет. Муж умер, а Соня так и осталась вдовой. Остаток жизни она прожила сама, не общаясь даже с дочерью.

Отошла в мир иной 26 декабря 1972 года в доме престарелых в Санленде на окраине Лос-Анджелеса.

Ольга Хохлова – балетная танцовщица и первая жена Пабло Пикассо

0

Если вы любите балет, то наверняка слышали про балерину Ольгу Степановну Хохлову. Всю свою жизнь она посвятила «Русскому балету Сергея Дягилева». А еще Ольга Степановна была первой женой знаменитого художника Пабло Пикассо. Жизнь Ольги Хохловой сложилась неоднозначно: в профессиональной сфере она имела полный успех, а личная и семейная жизнь сложилась неудачно – муж изменил ей с несовершеннолетней любовницей. Но давайте обо всем по порядку. Далее на chernihivchanka.

Жизнеописание Ольги Хохловой

Ольга родилась 17 июня 1891 года в Нежине, в семье офицера российской императорской армии и украинки. Отец будущей балерины Степан Хохлов сделал карьеру от поручика до полковника. Матерью девочки была Лидия Зинченко. Кроме Ольги, в этой семье было еще четверо детей – одна дочь и три сына. Братья Ольги вдохновились примером отца и избрали военную карьеру.

В Нежине Ольга провела свое раннее детство. Затем отца перевели служить в Петербург. В столице девушка получила образование в Петербургском пансионе, где в совершенстве овладела французским языком.

Однажды она с родителями побывала во Франции на спектакле мадам Шрессонт. Этот случай имел огромное значение для дальнейшей судьбы Ольги. Она стала увлекаться балетом и поступила в балетную школу.

В 1912 году Ольга Хохлова познакомилась с Сергеем Дягилевым. Он был известной фигурой в балетном мире: основал свою собственную, новую школу русского балета. Дягилев пригласил Ольгу стать балериной в созданной труппе «Русского балета Сергея Дягилева». В 1917 году труппа Дягилева выступала в Риме. Именно здесь произошла судьбоносная встреча Ольги Хохловой и всемирно известного художника Пабло Пикассо. Пабло сотрудничал с Дягилевым, оформляя несколько представлений труппы.

Отношения Ольги Хохловой и Пабло Пикассо

Сначала художник не воспринимал отношения с Ольгой Хохловой как нечто серьезное. Пикассо приписывают фразу: «Все женщины или богини, или подстилки, и первые через некоторое время становятся вторыми».

Но чувство и любовь – дело непредсказуемое. Пабло Пикассо неожиданно для себя серьезно увлекся Ольгой. Но та ответила взаимностью не сразу. Пабло ухаживал за Ольгой целый год, и его настойчивость наконец-то принесла результат: Ольга ответила «да».

Некоторое время молодожены жили невенчанными в пригороде Парижа – Монруж. Затем они уехали в Барселону для знакомства с родственниками художника. Матери поначалу не понравилось намерение сына жениться на иностранке. Чтобы сгладить возникшее противоречие, Пабло изобразил портрет Ольги в испанском наряде. Эта картина сегодня известна как «Портрет Ольги в кресле». Увидеть оригинал этой картины можно в парижском музее Пикассо.

Молодожены заключили брачный контракт, согласно которому все имущество, включая картины должно делиться при разводе пополам.

12 июля 1918 года Пабло Пикассо и Ольга Хохлова обручились. Венчание произошло по православному обычаю, в парижском храме Александра Невского. На этой свадьбе присутствовали почти все «сливки общества» столицы Франции.

Ольга Хохлова не смогла долго сидеть дома и уже через год снова участвовала в гастролях своей труппы. Пикассо возобновляет сотрудничество с руководителем балетной труппы – делает костюмы для балета «Треуголка».

Некоторое время семейная жизнь Ольги и Пабло была счастливой и безоблачной. Эта пара постоянно посещала публичные мероприятия высшего общества и, казалось, все вокруг им завидовали. 4 февраля 1921 года Ольга родила сына Пауло.

Развод

Но со временем в семье накопились противоречия. Возникали ссоры и недоразумения. В 1927 году их проблемы достигли своего апогея – Пабло завел 17-летнюю любовницу Мари-Терезу Вольтер. А однажды художник даже нарисовал портрет Ольги и Мари вместе.

Ольга Хохлова, конечно же, не хотела терпеть такого издевательства. Она забрала сына Поля и переехала на юг Франции. Впоследствии обманутая жена подала на развод. Но Пабло и не думал разводиться. Любовью, конечно, уже не пахло. Художник просто не хотел делиться нажитым имуществом. Поэтому официально они были семьей вплоть до смерти Хохловой.

А что же Ольга? Она любила мужа до самой смерти. Для того чтобы хоть чуть-чуть уменьшить боль душевных ран, она всю свою жизнь посвящала сыну. Последние годы жизни Хохлова провела в Каннах. Она болела раком и тихо умирала. Перед смертью хотела увидеть мужа и проститься. Но Пабло так и не приехал.

Датой смерти известной балерины стало 11 февраля 1955 года.

«Привлекательная колдунья»: оперная певица, покорившая Александра Блока

0

Любовь Александровна Андреева-Дельмас – известная оперная и концертная певица, педагог по вокалу. На сцене выступала под фамилией своей матери Дельмас. Певица отличалась не только громким меццо-сопрано, но и яркой, привлекательной внешностью. В нее было невозможно не влюбиться. Особенно это касалось людей с тонкой душевной организацией, которым был Александр Блок. Как только он увидел свою Кармен, все остальные женщины для него перестали существовать. Любовь Дельмас стала для поэта идеальной музой – загадочной и привлекательной, но вместе с тем недостижимой. Поэт даже посвятил своей музе целый цикл стихов под названием Кармен. Однако достаточно часто реальные люди отличаются от нашего представления о них. Именно так и произошло с Александром Блоком и Любовью Дельмас. Поэт сначала остыл к женщине, а потом стал всячески избегать. Далее на chernihivchanka.

Жизнеописание Любови Дельмас. Начало творчества

Любовь Александровна Дельмас появилась на свет 17(29) сентября 1884 года в Чернигове. Отцом певицы был Александр Амфианович Тещинский, сотрудник банка. Матерью – Зелина Францевна Дельмас. Именно фамилию мамы певица взяла для своих сценических выступлений.

Мать Любы преподавала иностранные языки и пение. Зелина Францевна принялась учить дочь музыкальному искусству. С 1898 по 1905 год Любовь обучалась в Петербургской консерватории, а затем сезон пела в «Новой опере».

В 1907 году певица была на гастролях в трех городах: Казани, Екатеринбурге и Самаре. С 1908 по 1909 год Любовь Александровна вместе со своим мужем Павлом Захаровичем Андреевым пела в Киевской опере и вдохновила художника Александра Мурашко на написание своего портрета.

В карьере Любви были иностранные гастроли вместе с Шаляпиным. На этих гастролях Люба была Мариной Мнишек в «Борисе Годунове». Но настоящую известность певице принесла именно Кармен – в этот образ она перевоплощалась бессчетное количество раз.

Ее полюбили зрители, а главное – Александр Блока. Любовь этого зрителя певица не забыла до конца своей жизни. К сожалению, эта любовь оказалась такой недолгой.

Начало отношений

Поэт увидел певицу на сцене Большого Зала консерватории. Театр музыкальной драмы ставил здесь «Кармен». Блоку было 34 года, у него была жена – Любовь Менделеева. Но их отношения были скорее платоническими. От жены Блоку нужна была прежде всего духовная составляющая, а полные страсти романы он, как и Любовь, завязывал «на стороне».

Любви Дельмас тоже было больше 30 лет, и она не была свободна.

Восхитившись красотой женщины, Александр покупал открытки с ее фото, не пропускал ни одного ее выступления. Тайком он шел за певицей, словно очарованный. Затем останавливался у дома, в котором жила певицы и ждал, пока зажжется свет.

В своих воспоминаниях Блок назвал Любу «привлекательной колдуньей», а свои чувства к ней сравнил с бурей.

Впоследствии Александр Блок набрался смелости и познакомился. Они с Любой долго гуляли по городу, переписывались, говорили друг другу слова любви и восхищения.

Но Блок продолжал видеть в Любви Дельмас не реального человека, а сценическую Кармен. В своих воспоминаниях Блок пишет: «Я не мальчик, любил и влюблялся много раз. Вы бросили мне как бы зачарованный цветок, и я с радостью его поймал».

Некоторое время Любовь была для поэта всем – духовным влечением, плотской любовью, близкой женщиной и при этом недостижимой мечтой. Под влиянием своих чувств всего через 2 недели поэт закончил цикл стихов «Кармен».

Причина разрыва

Но каждый из них видел любовь по-своему. Любовь Дельмас искала простого и понятного счастья и чувств. Тонкая душевная организация поэта требовала страданий и роковой обреченности.

Поэтому певица была музой Блока недолго, всего несколько месяцев. А затем он написал в ежедневнике: «Уже охладеваю». А через месяц пара рассталась.

Любовь Дельмас продолжала писать поэту письма и просить о встрече. Но все было напрасно.

Жизнь без Блока

В 1921 году поэту ушел в мир иной. А Любовь Александровна прожила еще долго. В 1923 году начались ее гастроли по сибирским городам. В 1928 году она сотрудничала с представителями МХАТа, в 1930 – с артистами Большого.

В 1933 году Любовь Александровна стала преподавателем консерваторского училища. Начиная с 1934 года, ассистировала профессору Андрееву и преподавала уже в консерватории. Спустя 4 года Любовь Андреева стала доцентом. В годы войны организовывала выступления артистов для советских солдат.

Любовь Александровна Андреева-Дельмас скончалась 30 апреля 1969 года.

Чем знаменита уроженка Чернигова Ольга Делла-Вос-Кардовская

0

В истории Императорской академии искусств 1917 год стал особенным: в ее академики предложили сразу 4 женщин: Александру Шнейдер, Деллу-Вос-Кардовскую, Анну Остроумову-Лебедеву и Зинаиду Серебрякову. Как знать, как бы сложилась судьба этих четырех дальше, но в октябре этого же года агент немецкой разведки Ленин совершил переворот, который впоследствии почему-то назовут Великой октябрьской социалистической революцией. Академию распустили. А дальше судьба этой четверки сложилась по-разному. Серебрякову ныне «знают все», Остроумову-Лебедеву – «некоторые», а Деллу-Вос-Кардовскую – «единицы». Меньше «повезло» Александре Шнейдер – ее не знает никто. В этой статье рассмотрим жизнь и творческий путь Ольги Делла-Вос-Кардовской. Далее на chernihivchanka.

Детали биографии

Ольга родилась в Чернигове 2 сентября 1875 года в семье обрусевших испанцев. Дед Ольги, Карл Делла-Вос эмигрировал в Российскую империю еще в начале XIX века и поселился у моря – в Одессе. Оба сына Карла получили хорошее образование и добились определенного положения в обществе. Дядя художницы Виктор был директором Московского Императорского технического училища. Сейчас это учебное заведение известно как Московский Технический университет имени Баумана. Отец Ольги, Людвиг Карлович, был действительным статским советником и управляющим Харьковской торговой палатой. В Харькове Ольга училась живописи у пейзажиста Шрейдера, перебравшегося на ПМЖ в Харьков из Парижа.

Обучение в Академии искусств и знакомство с будущим мужем

В 1894 году она вступила в питерскую Академию искусств. Сам факт вступления доказал ее высокие художественные способности. Таких абитуриентов, как она, было 100. Среди этой сотни – 25 девушек. Следует отметить, что в те времена сама идея того, что девушки могут учиться наравне с парнями, казалась многим смешной. Но только не Ольге!

За спиной Ольги кто-то сказал: «Этот недомерок мечтает поступить в академию?». Так о ней высказался старшекурсник. Но девушка не обращала внимания. И тут в комнату вошел ректор Академии Репин. Ознакомившись с картиной Ольги, ректор понял, что она будет талантливой студенткой.

Учась, Ольга познакомилась с художником и свободным слушателем академии Дмитрием Кардовским. Встреча стала судьбоносной – эти двое прожили вместе всю жизнь.

В 1899 году пара пошла под венец. Ольга бросила обучение, не дотянув до его официального окончания несколько месяцев. Но было ли это важно для самой Ольги? К тому моменту она уже была самобытным художником с собственным стилем.

Пара уехала в Мюнхен, где Дмитрий хотел продолжить свою учебу в недавно созданной школе Ашбе и Грабаря.

В Мюнхене у семьи случилась большая радость – родилась дочь Катя. В 1902 году пара решила снова вернуться в Санкт-Петербург. Кардовский, став художником устроился в Академию в качестве ассистента ректора. В этом же году Кардовские основали Новое сообщество художников. В 1907 году муж Ольги получает профессорское звание. Семья стала жить в Царском Селе.

Кардовские жили на первом этаже двухэтажного дома. Над ними расположились Гумилевы. Знакомство с Николаем Гумилевым состоялось в 1908 году, после его возвращения из Парижа. Летом не стало отца Николая, и поэтому Гумилевы съехали. Верхний этаж освободился, и Ольга Людвиговна решила воспользоваться этим. Она стала там работать. Именно здесь, в ноябре 1908 года, был нарисован портрет Гумилева.

Как вспоминала Ольга Кардовская, поэт позировал ей охотно. Во время рисования Николай декламировал Ольге свои и чужие стихи. Среди стихотворений были посвященные одной девушке. Когда Ольга спросила, кто эта девушка, Николай ответил, что он написал их в честь одной гимназистки, с которой до сих пор дружит. Читатели, хорошо знакомые с биографией Гумилева, наверняка догадались, что речь идет об Анне Горенко. В будущем она возьмет себе псевдоним Ахматова.

Кроме портрета, художница составила и текстовое описание поэта: «Незаурядная внешность, чуть-чуть вытянутый кверху череп, красивый рот, замечательные усы. По-моему, лучше бы Гумилев носил бороду. Пальцы у него были длинные и холеные, как у дамы».

А поэт Василий Комаровский, познакомившийся с Гумилевым у Кардовских, сказал о портрете так: «По моему мнению, портрет получился чрезвычайно удачным. Портрет подчеркивает длинную шею Николая, как у жирафа».

Общественность впервые увидела портрет Гумилева на выставке Нового союза художников. Картина экспонировалась с февраля по март 1909 года в доме Армянской церкви. Место проведения выставки наверняка свидетельствует о малозначимости этого события.

Портрет маленькой женщины

Еще одной известной картиной Ольги Кардовской является «Маленькая женщина». На ней изображена 10-летняя дочь Ольги, Катя. Эта юная дама стоит за туалетным столиком своей бабушки. Именно парадно-выходной чепец пожилой женщины служит своеобразным украшением среди других предметов. Конечно, внимания достоин и сам наряд девушки.

Эта картина является примером более быстрого взросления девушек в XIX веке и начале XX. Когда ребята носятся как угорелые по лужам, девушки уже ведут себя как маленькие женщины.

Портрет дочери Кати был представлен на выставке Нового союза художников. Картину увидели представители императора Александра III и приобрели для музея.

Следует отметить, что оба супруга Кардовских презентовали свои картины на Московском союзе художников. Самостоятельно Ольга экспонировалась в Союзе русских художников.

Что касается Дмитрия Кардовского, то он являлся не только художником, но и декоратором и педагогом. Одной из его работ является обложка к книге стихов Гумилева «Жемчуг». Этот сборник был издан в 1910 году. В апреле этого года официально образовалась семья Николая Гумилева и Анны Горенко.

А летом поэт познакомил молодую жену со своими друзьями, Кардовскими. В 1911 году жена Гумилева в первый раз воспользовалась псевдонимом «Ахматова».

В марте следующего года вышел ее сборник «Вечер». Тираж этой книги был невелик – всего 300 штук. Осенью этого же года в семье Гумилевых произошло выдающееся событие – рождение сына Льва.

В следующем году началась вторая абиссинская экспедиция Николая Гумилева, тогда Ольга написала портрет Дмитрия в профиль. Многие считают, что такой стиль художницы удавался ей гораздо лучше, чем «традиционный».

Дмитрий Кардовский не стал оставаться в долгу и нарисовал портрет своей жены.

В августе 1914 года Николай Гумилев ушел добровольцем на фронт. Поэтому Ахматова стала чаще бывать у Кардовских. Ольга Кардовская предложила Ахматовой нарисовать ее портрет, и поэтесса с радостью согласилась. Портрет был написан через два месяца, с октября по ноябрь.

Дочь Ольги, Катя, когда стала взрослой, писала, что картина была несколько смягченной, немного идеализированной версией поэтессы. В этом портрете, по мнению дочери, нет той сломанности, сложности и даже – надрыва, какие так присущи стихам поэтессы. Самой же Ахматовой портрет очень понравился.

Конечно, Ольга Делла-Вос-Кардовская рисовала не только портреты, но и пейзажи, например «Весенний день. В царскосельском парке», «Мост в Швейцарии». В творчестве художника есть и жанровые работы, в которых Ольга Кардовская обращалась к семейно-бытовым сценам, в том числе и из крестьянской жизни. Примером такой картины является известная «Прачка».

Ольга Людвиговна Делла-Вос-Кардовская прожила долгую и интересную жизнь и достигла профессионального признания. Ее картины экспонировались не только в СССР, но и за границей. В 1938 году состоялась выставка картин Кардовских в Московской Академии искусств.

Умерла Ольга Людвиговна Делла-Вос-Кардовская 9 августа 1952 г. в Ленинграде и похоронена в этом городе на Богословском кладбище.

Русова София Федоровна: берегиня украинского образования

0

София Федоровна Русова (в девичестве Линдфорс) – личность многогранная. Она была общественным деятелем и педагогом, литератором и большим знатоком литературы. Стояла у истоков украинского феминизма. София Федоровна отстаивала идею национального образования. Русова-Линдфорс говорила: «Родной язык – это условие для сознательного образования учащихся». Далее на chernihivchanka.

В какой семье родилась София Русова

Родителями Софии Русовой были швед, генерал Федор Федорович Линдфорс и француженка Анна Александровна Жерве. Дед Русовой по отцовской линии генерал Федор Андреевич Линдфорс был героем Наполеоновских войн. Материнский род Жерве имеет много общего с гугенотами. Прадед Софии, Карл Жерве переехал в Российскую империю из Пруссии еще в 1760 году. Долгое время он был комендантом Выборга. Дед Софии, генерал Александр Жерве, работал комендантом Тобольска.

София Русова родилась 18 февраля 1856 года в селе Олешня Черниговской губернии. До нее в семье уже родилось четверо детей. Говорят, что Софийка была очень болезненной. Мать даже воскликнула: «Не буду любить ее – все равно умрет».

Но у Бога были на маленькую Софийку свои планы – в другие миры отошли дети постарше, а она выжила. Через некоторое время не стало матери. Поэтому воспитанием Софийки в основном занималась няня, простая украинская крестьянка. Ей помогали отец и старшая сестра. Няню Софья Федоровна вспоминала практически до конца своей жизни. Воспитанием и образованием девочки занимались и гувернантки – они дали Софийке начальные знания французского, немецкого и английского языков.

В свободное от учебы время София игралась с крестьянскими детьми. Каждый день сердце ребенка щемило от беспросветного убожества и тяжелого труда простых людей.

Получение образования. Основание первого детского сада

Когда Софийке было 9 лет, ее семья перебралась в столицу. Там она училась в Фундуклеевской гимназии и успешно окончила ее. Софии понравилась жизнь в большом городе – можно было посещать балы и театры и долго гулять под знаменитыми киевскими каштанами.

Следует отметить, что у Софии был большой музыкальный талант – она хорошо играла на фортепиано. И кто знает, возможно бы она была не педагогом, а музыкантом? Но судьба решила по-своему.

Умирает отец. Тетка, проживавшая в Петербурге, приглашает Софию к себе и обещает помочь ее вступлению в консерваторию. Предложение было отвергнуто: София сказала, что не может вести себя как эгоист.

В 1871 году «с подачи» Русовой в стране возникает первый детсад. В начале в этот сад ходили лишь 20 детей прежде всего из интеллигентных семей, дворян.

Позже София Русова написала, что основанный ею детсад был первым в Украине и вторым в империи. Тогда в Питере уже действовал детский сад Дараган. С открытием садика были большие проблемы: попечители не хотели давать свое согласие на его открытие. Причина заключалась в том, что к тому моменту София Русова сама была ребенком. 

Но настойчивость взяла свое: София Русова начала воспитательную деятельность, когда ей было всего 15 лет. Второй воспитательницей в этом садике была старшая сестра Мария.

Одними из первых воспитанников сада были дети Старицких. Занятия в садике продолжались до часу дня. Сестры ответственно относились к работе, но не забывали и о других своих интересных идеях.

С помощью Старицких она вышли на Николая Лысенко, а затем стали членами «Старой общины». С течением времени детский сад стал не только местом для дошкольного образования, но и центром развития украинской культуры. В помещении садика по вечерам народный драматический кружок ставил свои пьесы. Время от времени, постановки в этом народном театре ставили такие корифеи, как Павел Чубинский и Михаил Старицкий.

Свадьба с Александром Русовым

С 1874 по 1876 год София Русова является членом землячества в Питере. В 1874 году София вышла замуж за Александра Русова – собирателя фольклора, этнографа, общественного активиста и творца отечественной статистики.

Благодаря мужу Русова буквально влюбилась в украинскую музыку и песню. Знакомясь с Софией, Александр сразу заговорил к ней на украинском языке, чем произвел на Софию впечатление.

Александр Русов был добрым и веселым мужчиной, у него был очень музыкальный, красивый тембр голоса.

Влюбленные обвенчались в 1874 году в столице империи. Роль свадебного отца Софии сыграл Михаил Драгоманов. Николай Лысенко написал рапсодию на «Золотые ключи» – это музыкальное произведение было общим свадебным подарком от интеллигенции.

Поездка в Чехию стала для них и романтическим путешествием, и сверхважной задачей. В столице Чехии София и Александр Русовы вместе издавали «Кобзарь». Издание было полным, без цензуры. Эта величайшая украинская книга вышла в печать в 1876 году, а затем весь тираж нелегально привезли в Украину. Печать произведений Тараса Шевченко стала ответом, своеобразным протестом тогдашней интеллигенции против печально известного Валуевского циркуляра.

В Праге София родила дочь. Через три месяца случилось большое горе – ребенок умер. Через 1,5 года София рождает сына Михаила, а затем – еще одну дочь.

Давление на семью со стороны царских прихвостней было очень велико. Поэтому на время Русовы решили прекратить общественную работу. София и Александр приобрели участок земли на хуторе у городка Борзны. Там София занималась сельским хозяйством, вела научную и образовательную работу, была повивальной бабкой, лечила крестьян травами. В 1879 году стала учительницей в Олешне.

Период преследований и полулегальная работа

В 1881 году Софию Русову бросили в тюрьму за связи с прореволюционными обществами. Начиная с этого момента, Русова находилась в зоне повышенного внимания сотрудников полиции. Из-за преследований Софии Русовой приходится часто переезжать с места на место. Но она не прекращает свою общественную работу. Занималась организацией подпольных и полуподпольных школ, народных чтений, председательствовала в Национальном комитете учителей, способствовала работе «Одесской украинской общины» и «Киевской общины».

С 1879 по 1883 год супруги переезжают в Одессу. Находясь в Южной Пальмире, педагог каталогизировала украинскую литературу. Здесь ее снова заключила в тюрьму полиция.

В 1908 году София Русова испытала большое горе. За один день до защиты своей докторской диссертации ей сообщили о смерти сына Михаила. Несчастная женщина поседела буквально за ночь. Но к утру, собрав всю свою волю в кулак, пошла на защиту диссертации и стала доктором наук.

В 1909 году Софию Федоровну пригласили преподавать на Высших женских курсах в одном из институтов Киева.

С 1910 по 1914 год она работает в первом журнале для педагогов «Свет». В январе 1913 г. в Питере прошел первый общегосударственный съезд женщин. Там выступила София Русова. Она говорила о праве украинцев получать образование на своем родном языке. Для тех времен это было, согласитесь, неслыханное заявление!

С началом Первой мировой войны институт, в котором работал преподавателем Александр, был вывезен в Саратов. Здесь с Александром произошло непоправимое: 8 октября 1915 года он умирает, причина смерти – приступ астмы.

София Русова в Центральной Раде

1917 год стал провозвестником больших изменений во всей бывшей империи и, в частности, в Украине. Софию Русову пригласили работать в Минобразования правительства молодой украинской республики. Ей доверили сферу дошкольного и внешкольного образования. В период освободительной борьбы нашего народа София Русова руководила общереспубликанским союзом педагогов. Воспитание должно быть в первую очередь национальным – говорила она.

В начале 1919 года ей пришлось перебраться в Каменец-Подольский вместе с прочими членами аппарата УНР. После окончательной победы большевиков Русова вместе с внучкой перешли реку Збруч и оказались на территории оккупированной поляками Галиции.

Эмиграция

В эмиграции София Русова ходатайствовала о создании института имени Михаила Драгоманова. Все время работала над учебниками по педагогике, географии и другим наукам.

В 1932 году София Федоровна Русова вместе с другими активистами обратились в Лигу наций с призывом помочь «голодной Украине».

До последних дней сердце Софии Русовой переполняла тоска по Украине, а еще беспросветная нищета. Почти все время ей приходилось искать какие-нибудь подработки, чтобы иметь свой ломоть хлеба. Чтобы отвлечься, София Русова курила – делала это она как моряк.

София Русова ушла в иной мир в Праге, в возрасте 84 лет. Это случилось 5 февраля 1940 года. Ее могила находится на Ольшанском кладбище. Через 4 года возле нее похоронят еще одного выдающегося человека – Александра Олеся.

Жизнь и творчество черниговской поэтессы Любови Забашты

0

Черниговская земля взрастила много талантливых людей, среди них и поэтесса и драматург Любовь Васильевна Забашта.

Девочка Люба родилась 03 февраля 1918 года в городе Прилуки в семье Василия и Евфросинии Гришков. Еще во время учебы в Прилуцкой школе №4 она начала сочинять стихи. Ее первая поэзия была опубликована в черниговском издании «Правда Прилуччины» в 1935 году. Далее на chernihivchanka.info.

Образование и работа

После школы Любовь поступила в Одесский водный институт, после его окончания в 1940 году получила диплом инженера-конструктора. Еще студенткой стала женой Валентина Забашты и родила сына Игоря. Начала свою трудовую деятельность на Рыбинской судоверфи.

В начале войны, в 1942 году, получила печальное известие о том, что ее муж пропал без вести под Новороссийском. Молодая женщина была вынуждена воспитывать сына одна. После войны Любовь Васильевна была корабельным конструктором на предприятии «Ленинская кузница» (г. Киев) и была редактором заводской многотиражки. Свои стихи она печатала в заводской газете.

Любовь к литературе побудила поэтессу поступить на заочное отделение киевского педуниверситета (сейчас – Национальный педуниверситет имени Михаила Драгоманова) на литературный факультет. После его окончания Забашта начинает работать в редакции журнала «Дніпро» в должности заведующей отделом поэзии.

В декабре 1956 года Любовь во второй раз выходит замуж, ее мужем стал известный украинский поэт Андрей Малышко.

Местом жительства поэтессы стало здание писателей «Ролит». В 2003 году на фасаде этого здания была установлена памятная доска работы скульптора Билык.

Творческий путь

Творчество Любви Забашты составляют поэтические сборники, прозаические произведения, пьесы и драматические поэмы. Стихи, написанные поэтессой, были положены на музыку и стали известными песнями.

Поэтическое творчество Любовь Васильевны посвящено солдатам, крестьянам и кораблестроителям. Так в 1956 году был опубликован сборник «Калиновый гроздь», в 1959 году «Цвет папоротника», в 1974 году «Берег надежды», в 1982 году «Киевская гора».

Забашта очень интересовалась историей и культурой Украины, это выражается в драматических и лироэпических поэмах. В 1968 году была напечатана «Маруся Чурай (Девушка из легенды)», в 1971 году – «Роксолана (Девушка из Рогатина)», в 1973 году «Леся Украинка», в 1982 году – «София Киевская».

Кобзарю Забашта посвятила поэму «Терновая судьба» и стихи «Крепкие, как слово Шевченко», «Земли Бояне славный», «Шевченко и Олдридж» и другие.

Перу Забашты принадлежат такие произведения, как вышедший из печати в 1970 году роман «Там, за рекой — молодость», повесть «Дом моего детства», был напечатан в 1983 году.

Следует отметить, что поэтесса не создавала поэтических произведений специально для младшего поколения, но они составляют большую часть ее наработки наряду с прозаическими и драматическими работами. Через все ее творчество красной линией проходят идеи доброты и гуманизма, стремление к красоте и любви.

В своих стихах поэтесса пытается с одной стороны показать «детскость» стихии, а с другой – «взрослость» «маленького человека». Благодаря этим художественным приемам у читателя должно возникнуть чувство значимости и незаурядности описываемых картин. Мир принадлежит людям, даже если они маленькие. С другой стороны, человек несет определенную ответственность за мир, а потому его в некотором смысле можно назвать ребенком человечества.

Ее стихи учат обращаться к природе как к равной. Так это делают дети, но почему-то не делают взрослые. В своих стихах поэтесса напрямую обращается к каждой птичке, дереву, травинке и т. д.

Любовь Забашта ушла в мир иной 21 июля 1990 года. Похоронена возле мужа Андрея Малышко в Киеве.

Ранняя слава и трагическая судьба звезды советского кино с Чернигова Инны Бурдученко

0

Инна Бурдученко – молодая советская актриса из Чернигова, известная благодаря своей роли в антирелигиозном фильме «Иванна». Эту талантливую девушку приглашали на съемки в Москву и Ленинград. Но в 21-летнем возрасте Инна погибла на съемках фильма «Цветок на камне». Почему так произошло и могло ли быть иначе? Обо всем этом мы расскажем в нашей статье на сайте chernihivchanka.info.

Биография актрисы

Инна Георгиевна Бурдученко родилась 31 марта 1939 года в Чернигове. Ребенком очень любила читать, посещала кружок художественной гимнастики. Мама с папой хотели, чтобы их дочь лечила людей, а некоторые из родственников прочили Инне карьеру спортсменки. Но сама Инна выбрала третий путь – захотела стать актрисой. Окончив среднюю школу, Инна уехала покорять Театральный институт имени Карпенко-Карого.

Не пройдя конкурсный отбор, девушка вынуждена была уехать в родной Чернигов. Но мечта о театре не отпускала. Через некоторое время по возвращении Инна стала работать в местном театре. Работа была не театральной: девушка отвечала за реквизит. Время от времени играла в массовке, а затем ей предложили роль Джеммы в «Оводе». Роль стала успешной. Благодаря этому она воплотила свою мечту в реальность – поступила в театральный институт.

На третьем курсе девушке предложили пройти кастинг на роль Иванны в одноименной картине Владимира Ивченко. Играть Иванну желали и другие претендентки, но роль досталась Инне.

Сюжет фильма «Иванна»

Фильм Владимира Ивченко описывает предательскую роль западноукраинского духовенства во Второй мировой войне (с точки зрения советской власти). Бурдученко сыграла роль Иванны Ставничей, дочери священника униатской церкви Теодозия. После учебы в школе девушка пыталась поступить во Львовский университет.

В приемной комиссии девушке отказали в приеме в ВУЗ из-за социального происхождения. Но по ходу фильма выяснилось, что девушку на самом деле приняли, просто ее жених посчитал нужным скрыть это. Она обратилась за помощью к митрополиту Андрею Шептицкому. Владыка посоветовал стать монахиней.

А затем начинается война. Гитлеровцы захватывают Львов. Иванна с ужасом и удивлением наблюдает, как попы благословляют убийства простых людей.

Одна из подруг сводит Иванну с партизанами. Молодая девушка начинает сражаться с захватчиками. Такое решение становится роковым: униаты выслеживают Иванну и сдают немцам. Гитлеровцы пытают патриотку, а впоследствии – казнят.

Первый раз кинокартину показали в 1959 году в Октябрьском дворце. Зрители восприняли картину «на ура»: казалось, что Иванна – реальный человек. Фильм премировали на Всесоюзном фестивале. Казалось, в жизни Инны начинается белая полоса: от предложений отечественных киностудий не было отбоя.

Во время одной из премьер «Иванны» актриса познакомилась с молодым человеком – Игорем Кирилюком. Молодые люди понравились друг другу, и вскоре женились.

Как погибла актриса Инна Бурдученко

К большому сожалению, жизнь иногда бывает жестокой к молодым и одаренным. Именно так и произошло с Инной. 30 июля 1960 года Инне предложили главную роль в картине «Так еще никто не любил» (название в кинотеатрах – «Цветок на камне»).

В этой картине была одна очень опасная сцена – главная героиня должна была забежать в горящий деревянный барак и спасти красное знамя. Режиссер Анатолий Слисаренко снял уже 2 дубля сцены, но этого оказалось мало. Во время съемок третьего барак рухнул. Игравший в массовке Сергей Иванов спас девушку, но получил ожоги сам.

Но Инне было гораздо хуже: на теле практически не было не пораженного участка кожи. Актрису поместили в донецкую больницу (тогда Сталино). Люди пытались помочь, сдавая кровь и кожу. Но 15 августа 1960 года актриса скончалась. Похоронили ее на Байковом кладбище в столице.

Почему режиссер приказал Инне бежать в пламя и подвергать жизнь опасности? Почему это не сделал каскадер, как и должно было быть в нормальном кино? Ответов на эти вопросы нет. Режиссер Анатолий Слисаренко отсидел за свою трагическую ошибку (или халатность) 2 года из 5 назначенных. Но это, как говорится, совсем другая история.

Чем известна Мария Михайловна, княжна Черниговская и княгиня Ростовская

0

Большинство правителей княжеств раздробленной Киевской Руси были мужчинами. И это понятно: этот период нашего государства полон ужасов войны и драматизма. В такие времена от первых лиц требуется только одно – принимать правильные, сложные и жизненно необходимые решения. Если попросить читателя назвать женщин, правивших Киевской Русью, большинство назовет одну княгиню Ольгу. Эта женщина правила жестко, даже жестоко – вспомните только расправу над древлянами за убийство мужа, князя Игоря!

Но среди правителей, сообщает сайт chernihivchanka, были и другие женщины. Одна из них – Мария Михайловна Черниговская, княгиня Ростовская. Ее имя не известно широкой общественности только потому, что не внесено в школьную программу. Что ж, давайте ликвидировать этот пробел в знаниях.

Подробности биографии княгини

Отцом Марии был Михаил Всеволодович, князь Черниговский и Киевский. Род Марии Черниговской связан с европейской аристократией – бабушка по матери была дочерью польского короля.

Кроме Марии, в семье князя Михаила была еще дочь Ефросинья, ставшая преподобной монахиней, уважаемой православной церковью и пять сыновей. Об Евфросинии мы писали в одной из предыдущих статей, а потому повторяться не будем.

Родители пытались дать всем своим детям хорошее образование, и это им удалось. Наиболее способной была Мария.

В возрасте 15 лет отец выдал дочь за ростовского князя Василия Константиновича. Он был завидным женихом: подростком на ростовском княжении, к тому же сиротой. Отец Василька погиб в военном походе, мать сразу ушла в монастырь и впоследствии тоже умерла. Дедом Василька был сам Владимир Мономах.

Личная и семейная жизнь Марии была удачной: муж любил и уважал свою жену, всегда учитывал ее мнение при принятии решений. В княжеской семье появилось два сына, Борис и Глеб.

В планах супругов была долгая семейная жизнь и дальнейшее увеличение численности семейства. К большому сожалению, эти планы не сбылись – помешало монголо-татарское нашествие.

Беда одна не ходит

Как саранча прошли татары по Киевской Руси. Сегодня новыми монголо-татарами являются россияне. Россияне пытаются уничтожить национальную и культурную независимость украинцев так же, как это пытались сделать их предшественники, татаро-монголы. Пала Рязань, Москва и Коломна. Следующим должен быть Владимир. Его князь, Юрий Всеволодович, решил сразиться, дать отпор врагу.

К борьбе пригласил присоединиться Василька Ростовского, своего племянника. Василько не только был сильным и храбрым воином, но мог вдохновить других на ратный подвиг.

Но, к сожалению, эти качества князю не помогли. В битве на реке Сить он попал в плен. Монголы требовали от князя отречься от православной веры и стать язычником. Однако Василько отказался, за что его казнили.

В православной церкви Василий почитается как святой, мученик за веру. Но это было позже. А тогда, в XIII веке, Мария осталась одна с двумя детьми на ростовском престоле.

Княгиня-летописец

Правила Мария мудро и справедливо. К ней прислушивались не только бояре, но и другие князья во время съездов. Благодаря ей в Ростове появился Княгинин монастырь. В этом монастыре велась летопись Ростовского княжества и прилегающих к нему территорий.

Почему это так важно? Татаро-монголы разрушили города, в них прекратились летописи. Города, в которых велись эти записи, можно было сосчитать по пальцам одной руки. Среди них был и Ростов.

Благодаря летописям историки восстановили историческую картину прошедших монгольских времен.

Бориса и Глеба княгиня воспитала сильными и волевыми, готовыми к предстоящим вызовам в борьбе за свободу родной земли. Во время княжения Марии в Ростове появилась богатая библиотека. Благодаря стараниям княгини последующих ростовских князей стали считать книжниками, то есть учеными людьми.

Чудеса преподобной Евфросинии, дочери князя Михаила Черниговского

0

Преподобная Ефросинья, дочь князя Михаила Черниговского, родилась незадолго до того, как на Русь напали монголо-татары. Ее жизнь – пример для подражания тем, кто хочет посвятить свою жизнь Богу. Преподобная известна своими чудесами исцеления. Один из случаев исцеления парализованного человека произошел после ее смерти. Но обо всем по порядку в нашем материале на сайте chernihivchanka.info.

Чудо рождения святой

Отцом Евфросинии был князь Михаил Черниговский, а матерью – дочь князя Романа Галицкого. Летописцы не сохранили имя матери княжны, поэтому для нас оно неизвестно.

Долгое время у мужа и жены не было детей. Они ревностно молились Богу, чтобы тот помог им познать радость отцовства и материнства. По преданию, им трижды явилась сама Божья Мать и сообщила, что Господь услышал молитвы. Родившуюся дочку следует назвать Феодулией.

Феодулия родилась в 1212 году. Она была ласковым и послушным ребенком. В возрасте 9 лет научились грамоте. Учителями были князь и его боярин Феодор. Княжне учеба давалась легко, в своем уме и усердии она превосходила многих своих сверстников.

Видение Страшного суда

Однажды Господь послал Феодулии видение Страшного суда. Девушка увидела, как это будет: Бог станет судить каждого по делам его. У Господа в руках две книги с жизнеописанием грешника: в одной описаны все добрые дела покойного, а в другой – все грехи.

Именно этой информацией будет пользоваться Господь при вынесении своего решения, что делать с человеком – отправить в Рай или в Ад.

Показали Феодулии и Рай и Ад. Рай находился на востоке. В нем было все, что нужно для жизни и пели птицы невыразимой красоты. А на западе находилось озеро огня для грешников.

Потом явилась Божья Мать и сказала: «Пытайся жить безгрешно, очищай свою душу раскаянием и будешь после смерти в Раю». Стоит ли удивляться, что после подобного видения судьба девушки была в какой-то степени запрограммирована – она решила стать Божьей невестой.

Венчание, которого не произошло

Когда пришла дочери пора выходить замуж, родители стали искать для нее подходящего жениха. Феодулия была очень красивой, доброй и умной – потому от кандидатов отбоя не было.

Отец сосватал дочь за Феодора Ярославича, брата Александра Невского. Феодулия не обрадовалась такому решению родителей и молилась Богу, чтобы Он уберег ее от этого.

Появилась Богородица и предостерегла: не следует идти вопреки воле отца и матери. Но все произойдет так, как ты хочешь: ты не успеешь доехать до своего жениха, как он отойдет к Богу. В Суздале ты станешь монахиней и будешь до конца жизни жить в обители.

Все случилось именно так: пока Феодулия ехала к жениху, он тяжело заболел и вскоре умер.

Как преподобная Ефросинья стала жить в монастыре

В 1227 году Феодулия уже была в Суздале. Город сразу понравился девушке. Феодулия пошла в Ризоположенский монастырь к игуменье, и она с радостью приняла новую сестру.

До встречи с Феодулией у игуменьи были видения. В этих видениях она видела красивую девушку, просившую принять ее в монастырь. И когда настоятельница встретилась с Феодулией, то сразу поняла, что это именно девушка из ее видений.

В обители Феодулия взяла себе новое имя – Ефросинья, что буквально означает «радостная», «радующаяся». Это имя она взяла в честь другой преподобной, Евфросинии Александрийской, жившей в V веке.

В этом монастыре Ефросинья осталась до конца своей жизни, став со временем настоятельницей своей обители.

Став монахиней, Ефросинья пыталась исполнять Божьи заповеди, любить каждого человека, которого посылает Господь на жизненном пути. Понятно, что это давалось удивительно тяжело. Дьявол соблазнял девушку, в том числе и плотским грехом, но в конце концов отступил, не в силах бороться с ее святостью.

Слава о новой подвижнице быстро распространилась за пределы монастыря. В обители стали появляться люди, которые вдохновлялись примером преподобной и тоже посвящали свою жизнь Богу. Когда настоятельница отошла к Творцу, Ефросинья заняла ее место.

Бог дал своей угоднице большой дар исцелять больных и парализованных. Об этой способности молодой монахини узнала почти вся Русь. Следует отметить, что тогда жители Руси болели заразными болезнями, такими как холера, чума, оспа. Монахиня много молилась Богу и Богородице, чтобы он исцелил несчастных. И по ее молитвам больные поправлялись!

Как Ефросинья спасла свой монастырь от Батыя

Вскоре на Русь напал хан Батый. Многие города были полностью разрушены, жителей убивали или забирали в рабство. Суздальские девушки убегали в монастырь. У всех было одно желание: если и погибнуть от вражеского меча или стрелы, то лучше в святой обители.

Когда хан Батый начал штурмовать Владимир, часть его отрядов подошла к Суздалю. Горожане, конечно, пытались сопротивляться, но были разбиты – силы были явно неравные. К тому времени военное искусство русичей проигрывало военному искусству захватчиков.

Ефросинья вместе со своими монахинями и городскими беженцами стали молиться, чтобы Господь спас их обитель. Бог открыл настоятельнице, что будет охранять намоленное место. Люди увидели огненный крест над обителью. Слева и справа от креста стояли ангелы с мечами.

Все произошло точно так же, как в видении. Враги сожгли Суздаль дотла, но монастырь остался целым. По преданию, монголо-татары испугались огненного креста, повисшего над куполом обители. Враг отступил. Во время второй попытки захвата монастырь закрыло большое черное облако. Батый приказал больше не пытаться штурмовать монастырь – войска врага были отведены.

Батый убивает отца преподобной

Захватив русские города, монголо-татары заставили жителей платить им большую дань. Эту дань должны были привозить лично князья. Начали собираться в Орду и Михаил Черниговский со своим боярином Феодором.

В Орде монгольские жрецы решили надругаться над русичами – у князя и его друга требовали отречься от православной веры и пройти посвящение огнем. Михаил отказался. Батый разозлился и пообещал, что князь либо изменит свою веру на другую, либо его казнят.

Ефросинья узнала, что ее отец находится в Орде и направила ему просьбу держаться и не изменять своей веры. А если отступит от православия, может забыть, что у него есть дочь.

Это письмо укрепило волю князя и его боярина. Монголы поняли, что запугивания не работают и отрезали русичам головы. По преданию, в тот момент над телами появился световой столб, а с неба послышалось пение ангелов.

Верующие тайком забрали тела погибших и перевезли в Чернигов. Город несколько раз переходил из рук в руки, был и под московским княжеством. Наверное, именно в этот исторический период мощи святых были перевезены в собор Архангела Михаила в Кремле. Такой выбор был неслучаен, ведь Архангел считался покровителем черниговского правителя.

После смерти отца Ефросинья переоделась в рубище и ходила так и в мороз, и в жару.

А через некоторое время папа явился своей дочери в видении и сказал, что Бог причислил его к сонму мучеников. «Ты будешь благословенна у Бога, потому что способствовала моему спасению» – сказал он своей дочери.

Чудеса исцеления даже после смерти

Отец явился Евфросинии еще раз, перед ее смертью. Он сказал, что Христос призывает ее насладиться небесным светом и жизнью вечной. Ефросинья поняла, что вскоре умрет, а затем начала готовиться к этому моменту.

Она исповедовалась, причастилась и после этого скончалась. Это случилось в 1250 году. В 1698 году Евфросинию причислили к лику святых.

Говорят, что преподобная лечила больных даже после своей смерти. Во время литургии калеку Василия положили у гроба святой. Этот несчастный не мог двигать руками и ногами, говорить. Также он был глух. Во время богослужения несчастный стал полностью здоров. Весть об этом чуде облетела все города Руси!

Мощи святой и сейчас хранятся в ризоположенском храме Суздаля. День ее памяти – 8 октября. В этот день в храме совершается молебен с акафистом Евфросинии.